明年電影之約 百花“鄭”開

□策劃 體娛文創部 執行 大河報·大河客戶端記者　王峰

  11月22日上午，第29屆中國金雞百花電影節簽約儀式暨新聞發布會在廈門舉行，中國電影家協會分黨組書記張宏宣布第29屆金雞百花電影節暨第35屆大眾電影百花獎將在河南省鄭州市舉行。

  我們的城市和金雞百花電影節的相遇注定不凡，但欣喜之余，我們不禁思考，如果要成功舉辦一屆全國性的電影節，一座城市得做足哪些功課？鄭州能承擔起“電影節舉辦城市”的任務嗎？

  在此先解惑很多讀者的疑問，今年4月，中國電影家協會主席陳道明宣布中國金雞百花電影節未來五屆正式落戶廈門。這也是該電影節首次長期落戶一個城市。那為什么明年還能在鄭州舉行呢？

  落戶廈門的是金雞獎年份，而百花獎年份還將在不同的城市巡回進行。“金雞獎”評委由電影專家組成，被稱為“專家獎”，“百花獎”則代表觀眾對電影的看法和評價，又被稱為“群眾獎”，這兩個獎項自2005年起隔年輪流頒發，單數年頒發金雞獎、偶數年頒發百花獎。

  可以預見的是，明年將有兩個“中國金雞百花電影節”舉行，一個是在廈門舉行的金雞獎，一個是在鄭州舉行的百花獎，如何讓普通影迷簡單有效地把這兩個獎項區分開來，恐怕還需要主辦方認真考慮。

  不過對于影迷來說，將會有更多機會和電影節來個親密接觸。要知道，每年的上海、北京電影節，展映片單對影迷都是致命的吸引。在電影節中，影迷和媒體的角色都是“淘寶者”，在滿足自己精神世界的同時也都成為電影發展歷史的親歷者和見證者，這種榮譽感是莫大的，也是無可替代的。

  在家門口追一屆電影節，是一種怎樣的體驗？看電影除了能夠開闊視野，提高審美外，更重要的是提高人們的情感素質，從而深刻影響情感世界。為什么不管是戛納、柏林、威尼斯等國外電影節，還是北京電影節、上海電影節，甚至是年輕的絲綢之路電影節，其間放映的經典影片總是觀者如云，一票難求？因為一部電影佳作的生命力是永久的，它能夠潛移默化地提高著市民的文化和精神素養，而這些佳作在平日的電影院中又是難覓的。

  所以，以電影之名來一次心靈約會，鄭州準備好了嗎？

鄭州為什么需要金雞百花電影節？

  “你搶到了嗎？”

  據說，在每年上海國際電影節舉辦期間，上海人見面打招呼，問得最多的就是這句話。要搶的不是名牌，不是某個新樓盤，不是誰的演唱會門票，更不是新開網紅店的人氣商品……他們搶的是電影節展映影片的電影票。其實這種場景在其他電影節的舉辦城市也頻頻上演。不管是作為媒體記者，還是資深影迷，只要你追過電影節，就有在陌生的城市里坐地鐵、倒公交在全市范圍內尋找電影院看電影的經歷，也體會過心儀的電影場次秒售罄，不得不通過各種渠道試圖彌補遺憾的跌宕心情，看著影院門口穿梭，拿著大疊影票的黃牛，那種愛恨交加的感覺，恐怕只有追過電影節的人才能深切體會到。2020年的鄭州,第29屆金雞百花電影節，暢想一下這種場景會不會在我們這座城市中出現。

中國電影市場不斷發展，中國電影節也越來越多，據不完全統計，一年內有十余個電影節遍布國內不同的城市。一座城市通過電影引來全國關注，這既是文化軟實力的表現，也是城市舉辦大型活動的能力表現，因為電影是自帶情懷光環的產物，不管是電影從業者、愛好者還是普通市民，總能夠在電影節中各取所需，從而形成合力來助推中國電影的進一步發展。

中國的電影節越來越多

論資歷，金雞百花排第一

  金雞百花電影節堪稱國內電影節前輩，金雞獎由中國電影家協會創辦于1981年，以獎勵優秀影片和表彰成績卓越的電影工作者為主，是中國電影界專業性評選的最高獎。百花獎評選始于1962年，但在1963年第二屆評獎之后中斷，直到1980年才恢復。這兩個獎項自2005年起隔年輪流辦，單數年頒發金雞獎、偶數年頒發百花獎。

  然而，15年來的金雞百花頒獎慣例也將被打破，11月19日晚，在第28屆中國金雞百花電影節的開幕式上，組委會宣布，金雞獎將每年評選一次，這也引發了業內熱議。有業內人士認為，兩年一評選的制度確實已不太適應當下國產電影發展的速度。今年最佳影片候選名單是《古田軍號》《地久天長》《后來的我們》《紅海行動》《我不是藥神》《流浪地球》6部影片，雖然都是兩年內上映的電影，但在觀眾看來，有些影片已經很“久遠”了。

  金雞百花是走過國內最多城市的電影節，據統計，截至2019年，已先后在桂林、廣州、長沙、北京、昆明、佛山、重慶、沈陽、南寧、寧波、無錫、嘉興、銀川、三亞、杭州、蘇州、大連、南昌、江陰、合肥、紹興、武漢、蘭州、吉林、唐山、呼和浩特、佛山、廈門等城市舉辦過。

2020年，鄭州將迎來第29屆金雞百花電影節。

論級別，上海電影節是老大

  上世紀80年代中期，上海電影事業迅猛發展，一批德高望重的藝術家張駿祥、徐桑楚、謝晉、白楊、秦怡和吳貽弓等順應電影發展的潮流，積極倡議在上海舉辦國際電影節。吳貽弓在2002年出版的《中國電影導演系列叢書·燈火闌珊》中這么回憶：“我們要有自己的國際電影節，這是幾代中國電影人的夢?！?/span>

  1993年10月，第一屆上海國際電影節誕生，它與戛納、柏林、東京、威尼斯等電影節一樣屬于國際A類電影節。為什么是在上海？這與這座城市的文化發展和城市地位相關。1895年電影在法國誕生，第二年上海就有了電影放映活動，這是中國首次電影放映。1913年，中國電影史上的第一部小型故事片《難夫難妻》在上海誕生。所以上海有著濃厚的電影文化和悠久的電影歷史。

  上海電影節對普通影迷來講也是一項大福利，每年上海電影節的搶票都是頭等大事。2018年上海電影節期間甚至流傳“用一張《小偷家族》的電影票，換上海內環一套房”的梗，雖然是影迷的戲謔之言，但足以反映出“有一種影迷狂歡，叫上海國際電影節”的全民狂歡心態。

相比之下，誕生于2011年的北京電影節雖然坐擁首都之便，但無論是影片的參與度、獎項的含金量，以及影迷的參與心理來看，都稍遜一籌。文化積淀這種事需要時間來培育，急不得。

論培育新人，賈樟柯功不可沒

  2017年3月，由導演賈樟柯發起的平遙國際影展啟動，賈樟柯表示，這是一個尊重電影、分享文化、尊重影迷以及尊重電影人勞動成果的電影展。平遙國際影展是繼上海國際電影節、長春電影節、北京國際電影節和絲綢之路電影節之后，第五個獲得國家批準的國際電影展。

  平遙國際影展的一項重要職能就是關注華語新人新作，以今年為例，由演員祖峰執導、入圍第72屆戛納電影節一種關注單元的《六欲天》，入圍莫斯科、慕尼黑國際電影節的《蕃薯澆米》，入圍鹿特丹、慕尼黑國際電影節的《周軍的行走》，都在平遙進行亞洲首映。熱播網絡劇《法醫秦明》編劇徐翔云的首部導演作品《追兇十九年》等也在平遙進行全球首映。

  另外，每年在西寧舉行的FIRST青年電影展也是新人導演的福地，它始終保持獨立態度，用作品來衡量導演。2014年的First青年電影節發掘了《殯棺》，這部電影更名后成為院線佳作《心迷宮》，并使得新導演忻鈺坤走入大眾視線，他后來拍攝的《暴裂無聲》也是在First青年電影展上首次亮相。

近年來，澳門國際影展、絲綢之路電影節等各類電影節應運而生，這些電影節都在凸顯地方文化特色，促進文化交流上下功夫，但無論是在影響力、吸引優秀影片，還是發掘新人方面還都有待進步。然而這也反映了舉辦電影節是如今很多城市文化交流的“剛需”。

  那么問題來了，舉辦第29屆金雞百花電影節的任務交給鄭州，我們能啃下這塊“硬骨頭”嗎？

牽手電影節，鄭州將如何“圓夢”

城市電影影響力是風向標

  除了往年金雞百花這種各城市輪流坐莊的電影節，其他電影節多是選擇具有電影氣質的城市，比如北京是中國電影市場重心，上海是時尚之都，長春曾是電影制作重地……

  如果要考量鄭州的話，河南的電影票房市場一定是重要指標。

  根據《2018年中國電影市場報告》數據顯示，2018年河南票房收入超過22億，位于全國第9位，名次與2017年持平，不過，在票房前10?。ㄊ校┲?，河南票房同比增長為16.5%，成為增幅最大的省份。當河南隨著全國電影市場快速發展的同時，鄭州電影市場也進入快速增長期，除了河南奧斯卡電影院線這樣的本地強勢院線外，萬達、大地、韓國CGV等院線也紛紛入駐。截至2018年底，鄭州影院數量超過全河南的五分之一，達114家，與2017年同期相比增加了20家。鄭州2018年全年票房為8.38億，位居全國百強票房城市排行榜的第12位。

  票房衡量固然是經濟收益，但更是城市居民是否熱愛電影的投票器。河南是人口大省，在人們的傳統觀念中，人口基數大就證明潛在的觀影群體大，這是電影產業的利好指數。綜觀主辦過金雞百花的城市，其中不乏像鄭州這樣的二線城市，所以不管是“唯票房論”，還是城市院線建設數量，鄭州都是完全有資格勝任的。

舉辦大型活動的能力是軟實力

  雖然鄭州并沒有承接過大型電影活動的經歷，但近年來，多項全國性、國際性的活動在鄭州舉行。2019年9月，鄭州承辦了第11屆全國少數民族傳統體育運動會；同月，2019鄭州網球公開賽舉行，吸引了近30個國家和地區的近百名頂尖高手參賽；12月12日至12月15日，又一國際頂級賽事——2019年國際乒聯世界巡回賽總決賽也將舉行。

  在電影領域，近年來鄭州在電影活動方面也進行了多次嘗試。

  2018年11月，“一帶一路”國際電影交流活動在鄭州舉行，當時中國電影家協會副主席康建民告訴大河報·大河客戶端記者，類似活動在大型電影節上只能作為一個單元存在，但如果把其分離出來放到其他城市舉行就會成為獨立的活動，也勢必會推動舉辦地電影文化和外國電影文化的碰撞和交流。2019年10月中旬，鄭州國際電影周舉行，值得一提的是，這次電影活動共有30多部影片參與，雖然在觀影經驗豐富的影迷看來，這次電影周還稍顯稚嫩，留給普通影迷的空間也有限，但從實踐性角度來講，每一次嘗試都是為舉辦真正大型電影節做的積累。11月初，中國(鄭州)國際電影交流展在位于鄭州中牟的電影小鎮舉行，來自俄羅斯、波蘭、印度、伊朗、澳大利亞、白俄羅斯、墨西哥等“一帶一路”沿線國優秀的影片、電影人共同交流。

  電影小鎮的建成也是中原電影事業發展的大事件，大河報·大河客戶端記者在現場看到，電影小鎮通過電影和實景娛樂相互結合的方式，以電影手法重現鄭州德化街、大同路、福壽街的歷史場景，凸顯中原人的城市記憶。在設施方面，以電影場景游覽、電影主題演藝、電影互動游樂、電影文化體驗、電影主題客棧、民宿和非遺體驗等于一體，以光影的魔法和持續迭代的演藝打造全新的文旅體驗，將“沉浸”“穿越”“電影”等體驗發揮到極致。從游客的整體體驗來看，鄭州這座電影小鎮放到全國范圍內也稱得上業內翹楚。

舉辦電影節，鄭州還需要做什么？

  一座城市為什么需要電影節？有專家這樣解釋:電影本身所具有的大眾性決定了電影節具有強烈的親和力，能夠縮短電影與市民的距離，降低百姓參與的門檻，這就是電影節的應有之義。專家認為：“電影節不僅僅是放電影和看電影，而是和城市的文化積累和文明程度密切相關。這就是城市為什么需要電影節?！?/span>

  金雞百花電影節為何選擇鄭州？中國電影家協會分黨組書記張宏闡釋了原因，鄭州是華夏文明的發祥地，具有深厚的文化底蘊。從黃河文明到拜祖文化，從矗立千年時光的商城遺址到威震海內外的嵩山少林功夫，亙古久遠的文化成為鄭州歷史的見證者。鄭州是內地開放的新高地，具備卓越的發展潛力，改革開放后，尤其是黨的十八大以來，鄭州大力發展區位交通優勢，持續優化產業結構，加快推進城鎮化，從內陸腹地變身開放高地，邁上了建設國家中心城市的新征程。國家支持鄭州建設國家中心城市，中國（河南）自由貿易試驗區正式掛牌成立，標志著鄭州迎來了近代以來繼鐵路樞紐生成、省會遷建之后的第三次重大歷史發展機遇。張宏表示，用藝術喚醒城市，用電影追逐夢想，金雞百花電影節與鄭州的相遇注定不凡。

  鄭州將如何“圓夢”？他山之石，可以攻玉，廈門作為未來幾屆金雞獎的舉辦城市，通過哪些方面來增加城市與電影之間的貼合度？

  據介紹，廈門在中國電影家協會的指導下，成立專門的工作班子，統籌全市資源，在人、財、物等方面做好全方位的保障服務，確保電影節的成功舉辦。在政策配套上，出臺了扶持電影產業發展的相關政策，在現有廈門大學電影博物館基礎上選址建設電影博物館，完善落實電影產業發展的空間布局規劃和需求。在基礎設施建設上，改造建設影視拍攝基地，規劃建設獨具特色的電影節主場館區。在電影人才培育上，積極推動與廈門大學合作創建電影學院，這將成為在“雙一流”綜合性大學中開辦的第一所電影學院，同時鼓勵廈門市高等院校和教育培訓機構開展多形式、多層次和多類型的影視人才培養。

  鄭州一位多年從事電影行業的人士認為，一座城市通過電影節獲得的收益不僅僅是開、閉幕式的門票，以及展映電影的票房收入，更多的是通過電影節來拉動本地電影產業的發展，形成合力，在吸引外來投資的同時充分挖掘本地電影人才。河南籍演員鮑振江把河南的電影市場比作是一片富饒的煤礦，但全是小煤窯，“你挖幾鐵鍬，我挖幾鐵鍬，可能自己掙著錢了，但沒有把資源最大化，反而破壞了資源。河南電影缺少真正的專業人才，也缺少好的藝術觀”。鮑振江這些年沒少聽到朋友們開工的消息，但自己玩玩可以，不能形成集團作戰就不能形成核心競爭力，“這樣的電影形成不了電影文化，應該叫自娛自樂”。

  正如昨天鄭州市委常委、宣傳部長、副市長黃卿在第29屆中國金雞百花電影節（第35屆大眾電影百花獎）簽約儀式暨新聞發布會所說：“電影節的舉辦必將有力提升鄭州城市文化品位，擴大鄭州城市影響力，促進內陸地區的電影文化交流、電影精品創作和電影事業發展?！倍@些也是我們這座城市所欠缺的。

電影節是什么？影迷這么說……

電影是最好的造夢師

□史小努比（電影從業者）

  這些年，鄭州似乎迎來了自己的“城運”，她不斷向外界釋放著升級、突破的信號，渴望在新一輪歷史進程中獲得足夠榮耀的地位。雖然金雞百花這樣總是更換主辦地的表彰活動不會為鄭州留下恒久印記，但起碼能讓這座文化氛圍并不“新一線”的內陸城市有所覺醒。而紛至沓來的明星大咖，自然會成為一段時間里街頭巷尾的八卦焦點。

  作為普通影迷，我最期待的電影節體驗，自然是在家門口串影院、看電影——看那些只有電影節能看到的電影。讀書的時候條件便利，刷伯格曼電影周，那天《處女泉》散場，正往外走，抬眼就看到袁泉還陷在位子上抹淚；回鄭州工作之后，發現想要瞻仰的杰作在其他城市展映，依然要拿出“雙11”血拼的勁頭定鬧鐘搶票，坐高鐵四處圍觀。至今都難忘在北京五棵松的某影院看四小時片長的《美國往事》，幾百人的影廳座無虛席，卻因季節原因未開空調。汗流浹背到神情恍惚，最后起身時甚至有點頭重腳輕，好像做了一個無與倫比的美夢。

  電影并非剛需，對人和城市都是如此。但幸運的是，或許鄭州發展到了一個需要更多美夢點綴和裝飾的階段。此時，電影就是最好的造夢師。

你有多久沒聽見影院里響起掌聲了？

□紅魚（前電影媒體從業者，現編劇，終身影迷）

  還在電影媒體的時候，掌聲倒是尋常事，但多半是禮節性的——放映完畢，字幕一出，緊跟著多半就是主創上臺，人家大老遠請你來看個片，于情于理，都得呱唧幾聲表示表示不是？電影本身質量如何，倒成了細枝末節的事。

  不做媒體之后，跟著普通觀眾一起買票入場，耳聞譏笑有之，電話有之，謾罵甚至鼾聲都有之，掌聲，尤其是全場集體鼓掌卻成了不折不扣的“絕響”。

  也難怪，本來就是你先跟觀眾鬧著玩的，還指望觀眾把你當回事不成？

  但總有例外。今年在上海電影節看卡索維茨的《女煞格洛麗亞》。當格洛麗亞為了不讓黑幫們把那個全家遭滅門的小男孩帶走而猝然掏槍射向他們的那一刻，全場驟然炸響起雷鳴般的掌聲。沒有人再去在意導演刻意為之的去戲劇化風格，在意女主角的徐娘半老，在意影廳外傳來的惱人裝修噪音。那一刻，似乎所有人都在一起見證，見證那個冰冷、粗暴、煙不離口的女走私犯，如何在一瞬間成為一名母親。

  也只有在這樣的時刻，你才會意識到，原來除了資本運作的游戲，驚人視效的堆積，對美麗卻雷同臉龐的陳列和令人生厭的宣傳攻勢轟炸，電影其實應該還有另一張面孔，一張與生俱來，卻幾乎已被遺忘的面孔。在那張面孔上，鐫刻著復雜而真摯的情感如何撞擊心靈，鐫刻著人類遭逢的苦難，和被這些苦難擠壓出的卑微與偉大。也就是馬丁說的“電影從來都是關于真相，那些美學、情感與精神上的真相，人們如何互相傷害，互相愛護，如何在突如其來的一瞬，被迫面對真實的自己”。也只有當親手制造或見證這些瞬間的時候，我才會覺得，自己吃這碗飯，是體面的。

  電影節到底意味著什么？這就是我的答案。